viernes, 18 de enero de 2019

Entrevista a Yilenart

Hola a todos/as

En esta entrevista hablo con Yilena. Es de Sevilla. Y se considera dibujante a tiempo completo.

1. ¿Cuando empezaste a dibujar?

La verdad es que llevo dibujando desde que tengo memoria. Siempre me ha resultado más fácil expresarme a través de dibujos que hablando, pero decidí que "quería dibujar" en primaria. Gracias, en parte, al apoyo que recibí por muchas de las maestras y maestros que tuve durante esos seis años.

2. Además de en las redes sociales ¿donde podemos encontrar tus dibujos e ilustraciones?

Pues en pocos sitios realmente...aunque no hace mucho se publicó el libro digital "Seviedit: El anonimato en el arte urbano. Volumen I" para el cual seleccionaron una de mis ilustraciones "Bleu", que casualmente fue la primera que realicé en digital de la que me sentí realmente orgullosa.



3. ¿Qué herramientas y materiales usas?

Generalmente acuarelas, es mi técnica favorita, y aunque no la uso de manera ortodoxa, es con la que me siento más libre. Me encanta manchar el folio y que se mezclen los colores entre sí. 

Últimamente estoy empezando a llevarme mejor con las tabletas gráficas, uso una Huion, es una marca que ahora es más conocida y que realmente por el precio que tiene ofrece unos resultados buenísimos, y el programa en el que suelo trabajar es Photoshop. 

4. ¿Te gusta crear ilustraciones propias ó prefieres hacer versiones de ilustraciones/pinturas de otros artistas?

Adoro crear cosas nuevas, es muy satisfactorio mirar una de tus ilustraciones y saber que es completamente tuya. Aunque disfruto muchísimo versionando obras de otras autoras y autores, porque me ayuda a potenciar e identificar mi propio estilo. Una vez terminó la ilustración siempre me gusta compararla con la obra de referencia y ver las similitudes, pero sobretodo encontrar los detalles que la hacen mía.


5.¿Cuáles son los artistas que más admiras?

Desde muy pequeña he admirado a A. Mucha, V. Van Gogh, Miguel Ángel, etc. A los grandes. Y actualmente voy enamorándome cada día más de autores y autoras como Cyarine, Gabriel Picolo, Laia López, Esther Gili, Audrey Kawasaki,etc. y mis amigas Pinkfavlour y CarolinaStarSketch, las cuales me han animado e inspirado cada a día a seguir dibujando.

6.¿Ha habido algún trabajo que consideres especialmente importante?

Quién conozca Sevilla sabrá del barrio Pino Montano, y en este podéis encontrar una Escuela Infantil llamada Julio César. Tuve la suerte de formar parte del equipo de trabajo que realizó los murales de temática fantástica que actualmente decoran el patio, y también de ver como los y las peques vivían con tanta ilusión este proyecto. Todo sabe mejor cuando está cargado de sentimiento, al menos para mí.


7.¿Qué tiene que tener una de tus ilustraciones para que estés satisfecha con el resultado?

Colores muy brillantes y en su defecto tonos fríos. Y si se trata de una ilustración de un perfil femenino, (como la gran mayoría de mis ilustraciones), una prominente nariz. Lo confieso, tengo fijación por dibujar narices grandes.

8. ¿Cómo ves el círculo de ilustradores en Sevilla, crees que hay bastante movimiento?

Creo que cada vez nos vamos abriendo más hueco en Sevilla, y nos estamos haciendo ver. Pero sobretodo que cada vez somos más, y eso me parece muy importante, tenemos que conocernos, ayudarnos,etc. , y a este ritmo haremos cosas grandes.


9. Nos recomiendas un libro y una canción.

Pues en cuanto al libro, si os gustan ilustrados y coincidís conmigo en que las narices son preciosas, cualquier libro de Esther Gili os encantará, pero concretamente recomiendo "Encantadas", es una maravilla. 
Y una canción el "Un jardín" de Delaporte. "Mi cuerpo ahora sueña despierto" es lo que sentía, y siento al oírla, es como si hiciese emanar creatividad por todo mi cuerpo, espero que a vosotras y vosotros también. 


Sus redes sociales



Muchas gracias por dedicar tu tiempo a las preguntas.
Suerte en tus futuras ilustraciones.

sábado, 12 de enero de 2019

Entrevista a la ilustradora Ana Sanchzp

Hola a todos/as

Empezamos el año con nuevas entrevistas.
Hace un par de meses descubrí las ilustraciones de Ana Sanchez. Están llenas de color y son divertidas.

1. ¿Cual es tu nombre artístico? ¿De donde eres? 

Hola! Mi nombre artístico es Ana Sanchzp, realmente no lo considero nombre artístico , nunca use un apodo ni nada diferente a mi nombre , suelen llamarme Ana porque el Sanchzp es prácticamente impronunciable , lo cual es muy divertido cuando la gente lo intenta.  
Soy de Jerez de la frontera , pero estudié durante 6 años en Granada y ahora vivo en Madrid. 

2. ¿Que materiales usas?

Cuando trabajo uso iPad para bocetos ,luego esos bocetos los paso al ordenador para trabajar con Cintiq en Photoshop y Illustrator, en técnica tradicional lo que más me gusta usar son  acuarelas y lápices de color, a veces también uso gouache.


3. ¿Cuándo y cómo empezaste a hacer tu dibujo? 

He dibujado desde siempre, al principio copiaba dibujos de anime y series que veía de pequeña, hasta que no entré en la universidad no empecé a ver esto como una profesión y en los años que estuve estudiando descubrí muchísimos artistas  de cómic, ilustración, graffiti, álbum infantil y creé una mezcla con estos referentes, para encontrar mi estilo.

4. ¿Porque los dibujos que haces tienen los ojos tan grandes?

Los ojos grandes vienen del estilo infantil y kawaii, normalmente o tienen ojos muy pequeños o muy grandes, me parece que el punto medio no funciona y me gusta mas que sean grandes por la expresividad, me parece que les hace un gesto muy gracioso.



5. ¿Crees que se nace con creatividad ó se adquiere/aprende?

Se nace con creatividad , pero es algo que hay que trabajar , todos somos creativos pero si no se usa en tu día a día al final se va perdiendo, es como un músculo que hay que ejercitar.

6. ¿Cual es la temática de pegatinas que más te pide la gente?

No hay una temática que me pidan más en pegatinas, suelo hacer pegatinas de fanart sobre series que para mi son geniales y me inspiran, quizás las que más éxito tiene suelen ser de series más antiguas de los 80-90´s, me gusta recordar a al gente cosas que veían de pequeños.


7. ¿Cual ha sido el encargo que más te ha costado hacer?

Los encargos que más me cuesta hacer son lo que se salen un poco de mi estilo, o que la temática no me agrade mucho, por esos motivos me cuesta más ponerme a trabajar en ellos, aprendí pronto a decir que no a encargos tipo realistas y cosas fuera de mi estilo porque lo pasaba realmente mal y el resultado no me convencía.

También con el tiempo te acostumbras a que no todos los encargos te pueden agradar, a veces quieres estar dibujando a Spiderman y no puedes porque tienes encargos que pagan tus facturas, ¡hay que sacar tiempo para dibujar por placer!

8. He visto que has trabajado sobre diferentes soportes (madera, papel, etc.) ¿Que material y soporte te queda por usar?

Realmente hay tantísimos soportes para trabajar que es casi infinito y me quedarán muchos por probar, en la universidad trabajé sobre diferentes tipos de lienzo, telas y maderas, pero todo eso me llevo a que lo que mas me gustaba era la técnica digital  pero nunca he pintado en metal o acetato, hay tantas cosas,etc.



9. ¿Porque ha cambiado tanto tu estilo de ilustración desde el comienzo de tu Instagram hasta hoy?

Ha cambiado tanto porque al principio no sabia que quería ni a donde iba, empecé haciendo un estilo más realista que poco a poco fue evolucionando a personajes simples e infantiles, cada vez la cabeza es mas grande los ojos mas grandes, mas simple, mas cartoon.
A día de hoy sigo evolucionando, no sé cómo serán mis dibujos en un par de años.

10. ¿Cuales son tus futuros proyectos?

Ahora mismo no tengo ningún proyecto futuro, quiero volver a sacar tiempo para dibujar cosas por placer, desde que trabajo en diseño gráfico no tengo tanto tiempo para mis proyectos personales como querría.


Redes sociales

Web         http://anasanchzp.com/

Muchas gracias, Ana. 
Y suerte en tus futuras ilustraciones.